Das Buch hat mich wütend gemacht. Wären es mehr als 100 Seiten, hätte ich abgebrochen. Erst einmal: das ist kein Roman, es ist Lyrik. Was nicht weiter schlimm ist, aber zu Anfang doch etwas irritiert. Fand es sprachlich auch ganz spannend und einige Stellen auch echt schön geschrieben und hatten irgendwie einen Mehrwert, ABER...Es sind tausende japanische Sutren, Sprichwörter und Kanji aneinander geballert und ich denke mir nur "Bitte hör auf!" Ich mag japanisch und habe es sogar mal selbst ein wenig gelernt, aber das Buch heißt "Toni & Toni" und nicht "Buddha, Kanji und Toni (& Toni)".Die Sicht von Tänzerin Toni hätte mich auch so viel mehr interessiert. Wenn ihre Sichtweisen zwischendrin mal geteilt wurden, wollte ich mehr davon wissen, aber dann ging es direkt wieder um irgendeinen buddhistischen Typ, der irgendwas ganz tolles geschrieben hat...help

„Wir sind, sagt Toni, mit allem im Raum verbunden, wir müssen es lernen, die Fäden zu sehen, müssen, um die Fäden zu dehnen und, bis kurz vorm Zerreißen, mit ihnen zu spielen, die Webung des Raumes entdecken, müssen, zuletzt, uns legen ins Gespinst.“ Mir fiel es schwer, den roten in all den Fäden zu finden.

Die Geschichte an sich klang tragisch und interessierte mich, aber die Umsetzung war in meinen Augen katastrophal. Alles wird atemlos in verschachtelten Sätzen durch einen endlosen Gedankenmonolog transportiert. Die Gedanken mäandern vor sich hin, ohne Struktur, wie in einem schlechten Drogentrip, und zum Schluss ist man genauso schlau wie vorher. Für mich war es leider verschwendete Lesezeit.

Mich hat dieser Roman leider nicht erreicht. Mir war die Sprache zu kunstvoll, die Sätze zu verschachtelt, der Roman zu bildhaft. Da hat mir leider die Geduld gefehlt, um langsamer bzw. Sätze nochmal zu lesen. Dann hätte ich das Kunstwerk, das dieses Buch ist, vielleicht besser verstanden.

Die ersten 5-10 Seiten sind mir ehrlich gesagt schwer gefallen. Keine Absätze, Bandwurmsätze und sogar fehlende Zeileneinzüge waren für das Auge nicht ganz so einfach. Danach wurde es aber immer besser. Dass der Ich-Erzähler während einer Seite zwischen den Zeiten gedanklich immer hin und her springt, hat mich persönlich nicht sonderlich gestört. Ich verstehe tatsächlich, weshalb es auf der Longlist stand. Sprachlich fand ich es zum Ende hin dann richtig toll und es bildet gesellschaftliche Strukturen und Probleme auf diesen wenigen Seiten sehr gekonnt ab. Auch wenn das Buch es nicht auf die Shortlist geschafft hat — oder gerade deswegen 😅 — kann ich es nur empfehlen.

Die beiden Tonis sind Künstler, sie heißt Antonia, er Thomas. Sie stehen mit ihrer Tanzperformance kurz vor ihrem großen Durchbruch als Antonia ein Unfall passiert. Von heute auf morgen ändert sich alles, der große Auftritt muss abgesagt werden. Antonia, die ausgebildete Tänzerin, fällt in ein tiefes Loch und geht den Weg der Selbstverletzung. Toni dagegen, vom seiner Sichtweise auch erzählt wird, nähert sich dem Buddhismus und der Zen-Meditation. Beide versuchen sich wieder zu finden, alleine und als Paar. „Wir sind Zeit, und Zeit ist nichts anderes als jede Fiber unseres Seins.“ Nominiert für die Longlist vom deutschen Buchpreis. Ein kurzes, aber sehr intensives Buch. Es liest sich wie in einem Fluss, sehr lange Sätze - teilweise über viele Zeilen. Sehr verschachtelt, viele Kommas. Keine Kapitel. Die Schreibweise bringt einem die Unruhe rüber, die Rastlosigkeit, die der Erzähler fühlt. Auf der anderen Seite ist es sehr poetisch geschrieben, sehr bildlich. Beide Toni’s haben sich gefunden, verliebt, gerettet und nun verlieren sie sich nach der Tragödie. Er wusste nie wirklich, wo er im Leben steht - jetzt ist er aber derjenige, der sich durch Meditation und die japanische Kultur versucht zu heilen. Antonia dagegen zerstört ihren Körper, der ihr beim Tanzen so wichtig war. 100 Seiten voller Schmerz, Unruhe und Leid. Eine traurige Aura umgibt das Buch, trotzdem toll geschrieben und gut zu lesen. Danke. „Ich habe lange nicht begriffen, dass jedes Wort ein Versprechen ist, und seit ich es weiß, meide ich die Sprache, aus Furch vor dem Vertragsbruch.“

Warum auf diesem Buch Roman steht ist mir ein Rätsel. Auf den 112 Seiten findet man einen lyrischen Monolog, Gedanken ausgespült und in eine lange Meditation verpackt. Der Stil gleicht eher einer Performance, genau der Ausdrucksweise, die im Plot eine große Rolle spielt Antonia und Thomas finden tanzend zueinander. Die Dynamik ihrer Körper lässt sie darstellerische Höchstleistung erbringen, und sie haben die Chance, mit ihrer Kreation in einem Wettbewerb Ruhm und Geld zu gewinnen. Nach der Generalprobe wird schon gefeiert, und hier zieht sich Toni, die Tänzerin eine schwere Verletzung zu. Es zerplatzen alle Träume. Thomas, der sich ebenfalls den Künstlernamen Toni zulegt hat, deklamiert in einem langen Monolog das Versinken beider in Lethargie und Hoffnungslosigkeit. Während (die) Toni in die alte Gewohnheit der Selbstverletzung zurückfällt, ritzt der Ich Erzähler sein Hirn, in dem er, schon immer dem Zen zugeneigt, eine Manie für japanische Schriftzeichen entwickelt und die Lehren des Buddhismus zu seinem Lebensinhalt macht. An Toni kommt er nicht mehr ran. Er versucht sie nur vor Schlimmeren zu bewahren. Ein Monolog über das Scheitern, den Umgang mit Schicksalsschlägen und die Konsequenzen, die der Lifestyle „Partydroge“ mit sich bringt - denn auch das ist ein roter Faden im Text, der selbstverständliche Konsum von MDMA, Ketamin, Marihuana und Kokain, der im Endeeffekt die Grundlage für Euphorie und Depression bereitet. Oravin nimmt uns an die Hand, und wir gehen mit ihm durch eine Lektüre, die weder linear verläuft, noch Anfang oder Ende hat. Dabei bedient er sich lyrischer Elemente, starker Bilder und durchbricht die Optik mit untermalenden japanischen Schriftzeichen. Ich habe mich nicht irritieren lassen durch Zeit und Ereignissprünge. Doch muss man sich einlassen auf diesen Sog, sonst verliert man vielleicht die Orientierung. Ein starker Text der ganz besonderen Art, zu dem vielleicht nicht jede/r Zugang findet. Mich konnte das Buch gefangen nehmen, bis zum letzten Satz.

Toni & Toni sind ein Tanzkünstler- und Liebespaar, das kurz vor dem vielversprechenden Durchbruch ihrer Performance Kunst steht, als ein Unfall die Tanzkarriere der beiden jäh beendet. Toni liegt seither die meiste Zeit depressiv und mit Schmerzen im Bett, während Toni versucht sich in buddhistische Zen-Meditation zu flüchten. Soweit grob die Handlung. Was das Buch aber eigentlich ausmacht, ist die Sprache, der Erzählrythmus, der einem Paartanz zu gleichen scheint. Es lohnt sich, sich auf die Sprache dieses schönen Buches einzulassen und darin regelrecht einzutauchen.

"Erst nach ihrem Unfall beginnt Toni erneut in ihre Haut zu schreiben, mit einer Vehemenz und Selbstverständlichkeit, als sei das sprachlose Jahrzehnt nur eine Schreibblockade gewesen, und sie erzählt nun, anstatt von vorigen Leben, von unserem Leben, überschreibt und verwandelt die Zeichen, schreibt unsere Zeit in ihre Vergangenheit ein." "Langsam sehe ich, wie uns der gemeinsame Alltag entgleitet, wie ich, für mich, nach außen trete, und Toni sich faltet ins Innere unserer Wohnung." Die Geschichte von Toni dem Philosophen und Antonia der Tänzerin, die sich rein zufällig begegnen und zusammen eine Bühnen-Performance einstudieren, um die großen Bühnen zu erobern. Kurz vor der Premiere lässt ein "Unfall", der nicht näher erläutert wird, diesen Traum zerplatzen. Toni der Philosoph beschäftigt sich seitdem intensiv mit dem Buddhismus und möchte, mit Hilfe eines straffen Zeitplans, die wichtigsten japanischen Schriftzeichen lernen. Antonia, die nach dem Unfall ihre Karriere aufgeben muss, verfällt in Lethargie und alte Verhaltensmuster der Selbstverletzung. Oft hat sie noch nicht mal die Kraft einfach nur zu leben. Das Miteinander ist verloren, vor allem Toni sucht einen Weg in ein neues gemeinsames Leben. Kunstvoll konstruierte Sätze, für meinen Geschmack schon zu konstruiert und zu kunstvoll, die sich nicht immer beim ersten Lesen erschließen. Ein Buch in einer zwar besonderen Erzählweise, aber auch fordernd, vielleicht aber dadurch auch sehr intensiv. Es braucht ungeteilte Aufmerksamkeit, um das Geschriebene auch wirklich zu verstehen. Aufgrund der vielen Kommas und verschachtelten Sätze war ich doch des öfteren im Lesefluss gestört, Christine Westermann würde den Stil wahrscheinlich als "Sprachgirlanden" bezeichnen. Mich hat das Buch leider immer wieder mal verloren. Obwohl ich den Inhalt und die Geschichte eigentlich mochte, kam ich mit dem Schreibstil einfach nicht klar... Schade

Toni ist ein Arbeitssuchender Philosoph mit nur geringen Vermittlungsaussichten. Also versucht er sein aus der Bahn geratenes Leben auf Papier zu bringen und kümmert sich zudem noch um die andere Toni, seine ehemalige Tanzpartnerin. „Wie soll ich erzählen, wenn mein Gedächtnis ein Bündel angebrannter Nerven ist?“ fragt sich Toni während er japanische Schriftzeichen in der Wiener Nationalbibliothek lernt. Eigentlich hatte das Tanzpaar rosige Zukunftsaussichten, aber eine ausufernde Feierlichkeit vor der Premiere hatte tragische Konsequenzen, bei der sowohl ein Unfall, als auch Drogen alles änderten. Ich habe die Lektüre als eine literarische Grenzerfahrung wahrgenommen - ein außer Kraft gesetztes Raum-Zeit-Kontinuum, nur in Bezug auf Worte. Max Oravin fordert heraus, fasziniert und schmerzt mit seinen Sätzen gleichzeitig. Der Grazer schafft es kunstvoll das Leben einzufangen, doch hat seine Figur Toni sporadisch „Sehnenrisse im Denken“. Toni, seiner Tanzpartnerin, fehlt es an Antrieb, sie gibt sich dem Binge-Watching von Serien hin, auch gerne tanzbezogen. Die Tage entgleiten ihr und noch mehr: „Ihr Körper ist ihrem Kommando entglitten“, doch nehmen ihre Freunde nicht in der Art Anteil, wie sie es sich wünschen würde. Narben trägt sie nicht nur am Körper mit sich, auch ihre Seele hat Schaden genommen. Ein Debütroman, der sich jeglicher Chronologie und Linearität entzieht. Wie ihr ja von mir wisst, ist mir immer die Sprache das Wichtigste und mein oberstes Bewertungskriterium - und ich kann Euch verraten: Max Oravin hat der Sprache in diesem Roman die Hauptrolle verliehen. Wie er an einer Stelle so schön schreibt „Eine endlose Perlenkette aus Text und Text“ das kann ich nur unterstreichen - eine geradezu atemlose Textperformance. Es freut mich, dass solch ein außergewöhnliches Buch von der Buchpreis-Jury die Chance und Anerkennung bekommt, die es verdient hat - eine Entwicklung in die richtige Richtung. „Toni & Toni“ hat seinen Platz auf der Longlist zum Deutschen Buchpreis absolut verdient und ich drücke die Daumen für Max Oravin, dass er es auf die Shortlist und noch weiter schafft! 🍀