Eher ein Filler-Band. In Band 5 wird man eher in das Business des Theaters bzw. eines Drehbuchautors entführt. Man erfährt von den Problemen und Schwierigkeiten, die so ein Drehbuchautor hat. Die Diskrepanz seiner Vorstellungen und die der Mangaka in diesem Fall. Für die Entwicklung der anderen Charaktere war dieser Band nicht von Nöten. Ich habe überlegt die Reihe nach dieser langen Pause abzubrechen, doch die letzten zwei Seiten und Aquas Zusammenbruch haben mich doch neugierig gemacht.

Immer noch kein Comedy. Ja real TV Aspekte es ist wieder mal richtig gut gelungen es geht diesmal um mangaka sein und wie ein Genie deren Stück in ein theaterstück umgeschrieben wird also ihre mangerreihe und da ganz schön gegen arbeiten muss. Es ist ganz interessant gemacht es ist echt gut geschrieben und ich mag die Reihe und die ist richtig gut am meisten das Ende ist wieder so eins und man denkt so what the f*** gut dass ich die nächsten Band schon zu Hause habe

In diesem Band sollen Aqua, seine Fakefreundin Akane und Kana im einem Theaterstück auftreten, dass auf einem Manga basiert. Mir gefällt es richtig gut, dass Kana mittlerweile mehr aus sich heraus kommt und endlich ihre Fähigkeiten im schauspielerischen Bereich zeigt :D Man merkt, dass zwischen ihr und den anderen doch noch Welten sind. Insoweit finde ich sie auch besser und interessanter als Ai. Da das Theaterstück auf einem Manga basiert, lernt man als Leser auch die Mangaka kennen. Diese ist mit dem Stück überhaupt nicht einverstanden. Durch diesen Handlungsstrang erfährt man auch ein wenig zu den Hintergründen beim Manga zeichnen bzw. Dem veröffentlichen. Am Ende des Bandes muss sich Aqua einmal mehr mit seiner Vergangenheit auseinandersetzen. Ich finde es gut, dass das mögliche Trauma von dem Vorfall auch weiterhin bei Aqua präsent ist. Alles andere wäre wohl unrealistisch.

Die Zusammenarbeit zwischen verschiedenen Professionen in einer multimedialen Welt scheint komplex zu sein. Ich fand es interessant zu lesen, welche Prozesse in der Arbeit eines:r Mangaka und auch der Mitarbeitenden involviert sind. Neben der Hauptgeschhichte, die in diesem Band eher wenig thematisiert wird, dreht sich also viel um die Metaebene. Das ist im Lesefluss aber sehr gut und insb. Geschickt eingebaut.

Um das Schauspiel. Im fünften Band bekommt der Leser einen Einblick was es heißt ein beliebter Mangaka zu sein. Vor allem wenn es eine Live Action des Manga geben soll. Die Mangaka von Tokio Blade ist ziemlich außer sich als sie sieht was aus ihrem Manga wurde. Kurzerhand entscheidet sie sich, ihre eigenes Skript zu schreiben und den Drehbuchautor zu ersetzten. Aqua sieht darin einen großen Fehler und versucht alles um die Mangaka umzustimmen. Wird ihm das gelingen? Also ich muss sagen zu Beginn des Manga dröpelt so alles vor sich hin, so wirklich viel passiert aktuell nicht, doch das täuscht, je näher es dem Ende geht, desto mehr passiert. Vor allem was ist plötzlich mit Aqua los? Fragen über Fragen, die hoffentlich im nächsten Band beantwortet werden.

In diesem Band geht es sehr viel über das Schreiben eines Skriptes. Überraschender weise wird jedoch am Ende eine Szene gezeigt, welche mich echt neugierig auf den nächsten Band macht. (Noch mehr als sonst) Ist die Person am Ende Aquas und Rubys Vater? So wie die Person redet wirkt es aber eher wie der Mörder von Ai. Laut der Story ist der aber schon lange tot... Der Band ist auch wieder sehr gelungen sowohl in Story als auch in Zeichnerischen Aspekten. Ich mag es auch sehr wie dich die Charaktere langsam weiterentwickeln. Auch die neuen Charaktere sind echt gut geschrieben.

Es geht weiter mit dem 2,5D Theaterstück zum Manga Tokyo Blade. Wir begleiten also in diesem Band Aqua, Akane und Kana die sich darauf vorbereiten ihr Schauspiel auf der Bühne zu präsentieren. Am Anfang erleben wir welche Dynamik sich zwischen unterschiedlichen Schauspieler_innen und deren Persönlichkeiten entwickeln kann. Dabei eilt im "internen Duell" zwischen Kana und Akane eine voraus und zwar Kana. Diese blüht in Gegenwart fähiger Schauspielkünste regelrecht auf, während Akane noch an der Umsetzung ihres Charakters zu knabbern hat. Die Mangaka kommt zu einer Probe und hier fängt es für mich an unglaublich zu werden...sie sagt einfach 20 Tage vor prämiere, dass das ganze Skript geändert werden soll. Auch wenn es ihr Werk ist finde ich das ganz schön utopisch, vor allem wie sie mit dem Drehbuchautor umgeht ging mir voll gegen den Strich. Glücklicherweise schafft ihre befreundete Mangaka ihr Vernunft einzureden. Ich Frage mich, ob es solche Szenen tatsächlich gibt. So wie ich es mir bei anderen Stellen in dieser Reihe schon in der Realität vorstellen könnte 🤔. Das Drama wird glücklicherweise gelöst und das Drehbuch ist gemeinsam umgeschrieben. Tatsächlich hatte zwar Aqua etwas seine Finger im Spiel ich hätte mir aber gerne noch mehr von ihm und seinen Gedanken gewünscht, da er ja das manipulative Genie hinter der Lösung war. Naja trotzdem wieder ein gelungener Band! Vor allem mit dem Ausblick, dass es jetzt ja wieder um Aqua geht, wie der Abschluss des Bandes verspricht. Ich bin gespannt!!

Im Vergleich zu den anderen Bänden der Reihe, gibt’s hier nicht viel zu erleben. Größenteils geht’s nur um die Produktion des Theaterstücks zu “Tokyo Blade” und Probleme diesbezüglich. Ich find, dass der (kurze) innere Konflikt von GOA jedoch gut dargestellt wurde. Als Künstler keine Anerkennung für sein Werk zu bekommen, obwohl man sein ganzes Herz und Blut reinsteckt, ist echt schrecklich. Wenn es dann noch Leute aus der gleichen Branche sind, fehlt einem jegliches Verständnis. Abiko (die Mangaka) und GOA (der Drehbuchautor) scheinen sich am Ende versöhnt zu haben und jetzt geht’s los. Das Ende lässt noch etwas Spannung übrig, ansonsten halt eher mittelmäßig. Das kann ich der Reihe aber vollkommen verzeihen, da der Rest bisher kontinuierlich was zu bieten hatte.